회사 소식 어둠으로부터의 예술가 그림 빛인 렘브런트 하르멘스존 밴 라인

어둠으로부터의 예술가 그림 빛인 렘브런트 하르멘스존 밴 라인

렘브런트 하르멘스존 밴 라인 (1606년 7월 15일 - 1669년 10월 4일)은 유럽에서 17세기의 세계사 화가들과 네델란드 역사에서 가장 큰 화가 중 하나였습니다.

렘브런트는 그의 연초에 P. 라스트만 하에 검토했고, 1625년에 그의 고향에서 스튜디오를 열었습니다. 그는 장르의 넓은 범위에서 일하고, 초상화, 풍경, 풍속화, 종교화, 역사적 그림과 다른 경기장에 능숙합니다.

렘브런트는, 거의 100 자화상 보다 더 페인트 칠해지, 자기의 생전에 600 유화 보다 더, 300 에칭된 인쇄 보다 더 그리고 2,000장 그림 보다 더 떠났고 거의 모든 그의 가족들이 그의 그림에 나타났습니다.

단지 네덜란드에서가 아니고 유럽의 전체에서, 그림의 역사의 렘브런트의 장소는 이탈리아 르네상스의 큰 마스터들과 동등합니다. 그가 대표하는 것은 노르딕 경기 국적과 국가적 천재 입니다. 렘브런트의 큰 표면의 출현은 그의 특별한 영혼을 나타내기 위한 특수 기술입니다. 용어 명암의 배합이, 화가에 관하여 사용될 때, 특별한 의미에 대해 책임을 졌습니다. 다시 말하면, 렘브런트의 르네상스 이탈리아 작가들의 밝기와 어두움과 밝기와 어두움은 다른 의미를 매우 가지고 있습니다. 프랑스 19세기 화가와 비평가인 프로망탱이 그를 빛을 내는 버그로 불렀습니다. 다른 사람은 그가 어둠으로부터의 빛을 페인트를 칠했다고 말합니다.

루브르, 목수의 가족과 엠마우스의 저녁에서 2개 그림이 있으며, 그것이 대표 작품으로 간주됩니다. 우리는 Lun의 명암의 사실인 작품을 이해하기 위해 그들을 이용할 수 있습니다.

작품 "스테파노가 스톤들까지 죽 " (리옹 박물관에 모이 ) 얼굴 표정을 사로잡음으로써 캐릭터들의 안쪽 활동을 밝힙니다. 개별적 특성과 캐릭터들을 형성하기 위해, 그는 삶 학습 얼굴을 썼고 그의 조사에 의한 결과가 그의 채색 기술의 주요 부분이었습니다.

렘브런트 빛은 보편적이고 잘-이용된 빛입니다. 그것은 형태의 개요의 윤곽을 그리고 빛과 어둠에서 나머지를 숨기기 위해 정확한 삼각 입체 음향 빛을 이용합니다. 안정적이고 엄숙한 느낌을 줍니다.

렘브런트의 유화는 항상 암갈색 또는 담올리브갈색을 배경으로 이용하여 즉 빛과 어두운 처리 방법을 채택했습니다, 그림의 주요 부문에 초점을 맞추면서, 빛이 성화 빛의 다발과 같은 집중된 선 안으로 요약됩니다. 이 시각 효과는 마치 그림에서 캐릭터가 검은 무대에 기초하고 있는 것과 같고 광빔이 그의 얼굴을 때립니다. 프랑스어 19세기 화가와 비평가인 플로멘틴이 렘브런트를 '빛을 내는 버그로 부른' 반면에, 다른 사람은 그가 어둠으로 빛을 페인트를 칠했다고 말했습니다.

렘브런트의 빛의 사용은 인상적입니다. 그는 유일하게 명암을 사용합니다. 그는 유연하게 그림의 주요 부문을 강화하고, 어두운 부분이 약해지게 하기 위해 복합적 사진, 조명 사용에서 밝기와 어두움 빛을 취급하고 이차적 원소를 해산합니다. 그의 신기한 음영은 그의 스타일에서 강한 극적 색상을 구성하고 그것이 또한 렘브런트의 그림의 중요한 특징을 형성합니다.